Fran Ramos es un saxofonista valenciano que, gracias a su dedicación, ha trabajado desde muy joven con músicos de diferentes estilos.

Ha actuado junto a artistas como Marc Miralta, Carlos Sarduy & Groove Messengers, Giulia Valle Ensemble o el Liceu Jazz Grup bajo la dirección y composición de Perico Sambeat.

Ha colaborado con el trío de Bru Ferri en un proyecto discográfico que también contó con la participación de músicos como Silvia Pérez Cruz, y ha abierto el Festival de Jazz de Vitoria-Gasteiz, compartiendo cartel con artistas como Eliane Elias, Robert Glasper o Marc Johnson.

Paralelamente, Fran ha trabajado con músicos de flamenco y rock fusión como Juanito Makandé, El Canijo de Jerez, Muerdo o el trompetista Enriquito Rodríguez dentro del grupo de rock fusión LaTtribu29.

También ha colaborado en directo y en estudio en numerosas ocasiones con el guitarrista de Reincidentes, Javi Chispes.

Titulado superior en trombón Clásico y Jazz. Colaborador habitual de algunas de las principales Big Bands nacionales como Sedajazz Big Band, Clasijazz Big Band, Cotijazz Big Band, entre otras, con las que ha tenido ocasión de compartir escenario con músicos como Jerry Bergonzi, Kenny Werner, Lee Konitz, Barry Harris, Mark Nightingale, …

Ha trabajado con músicos de renombre como Perico Sambeat, Albert Sanz, Jesús Santandreu, Ramon Cardo, Carlos Martín, Toni Belenguer, Francisco A. Blanco “Latino”, Miguel Poveda, José Quevedo “Bolita”, Antonio Serrano, …

Miembro de Le Dancing Pepa Swing Band con varios trabajos discográficos. Algunos de sus proyectos como líder “Tribute to Jay Jay” (rindiendo homenaje al trombonista J.J. Johnson) o Paco Soler Quartet “Life”.

Ha ejercido como profesor en diversos centros de estudios musicales profesionales y superiores (Puertollano, Elda, Mutxamel, Madrid,…) y en seminarios de clásico y jazz. Actualmente desempeña su labor docente como profesor de trombón jazz en el Conservatorio Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia.

Ramon Cardo (Godella, 1962) es uno de los grandes referentes del jazz en España. Formado en el Conservatorio de Valencia y en el Taller de Músics de Barcelona, ha sido clave para la implantación del jazz en la educación superior, especialmente en el Conservatorio Superior de Valencia. Con una extensa trayectoria como saxofonista, director y pedagogo, ha trabajado con figuras como Tete Montoliu, Dave Liebman, Lee Konitz, Kenny Werner, Chano Domínguez y Perico Sambeat.

Experto en dirección de Big Bands, ha estado al frente de formaciones como la Clasijazz Big Band, Cotijazz Big Band, Ki Big Band y Cabriel Collective, y actualmente dirige la Sunset Big Band de Girona. Es docente en el Taller de Músics de Barcelona e imparte formación por todo el territorio.

Como compositor y arreglista, posee un amplio catálogo que incluye obras para Big Band, grupos de cámara, cobla y quintetos de metales. Su obra “Per l’altra banda” es un referente del repertorio jazzístico nacional. Ha grabado una treintena de discos y ha recibido múltiples premios, como el Premi Espai Ter 2019 y diversos reconocimientos por su trayectoria artística.

Nacida en la Olleria (Vall d’Albaida), inicia su formación musical de manera autodidacta a los 7 años y estudia saxofón, armonía clásica y Canto Jazz en el Conservatorio Superior de Música de Navarra. Ha desarrollado una intensa labor como docente de canto jazz en escuelas como MiD, Rytmus, SiFaSol, AMMA y especialmente en Sedajazz, donde continúa impartiendo clases. También ha participado como profesora en seminarios y talleres como Estiu Viu, Spring Jazz Meeting y los Seminarios Internacionales de Jazz del Palau de la Música de València.

Como intérprete, tras una etapa en orquestas de verbena, retoma la actividad vocal en 2012 con Xàtiva interpreta Raimon. A partir de 2015 su carrera recibe un gran impulso con el espectáculo Homenaje a Billie Holiday, y proyectos como Ella & Pass Revisited, All of Cole Porter y Jazz Memories. Ha colaborado con big bands como la Lírica, Cotijazz e Intokables, y con músicos como Perico Sambeat, Toni Belenguer y Alberto Palau.

Ha sido nominada a los Premios Carles Santos y ha grabado varios trabajos, tanto propios como colectivos. Sigue activa en proyectos como Bolero’zz o Bill Evans Songbook, combinando los escenarios con una sólida y constante actividad pedagógica.

Alex Conde es un pianista, compositor y arreglista valenciano reconocido internacionalmente por su fusión única entre el jazz y el flamenco. Hijo del cantaor Alejandro Conde, se formó inicialmente en el Conservatorio José Iturbi de Valencia y, más adelante, en Berklee College of Music (Boston) y en el Queens College de Nueva York.

Su carrera artística lo ha llevado a actuar en escenarios como el Blue Note de Nueva York, el SFJazz Center o el Festival de Jazz de Tokio, y a colaborar con grandes figuras como John Santos, John Patitucci, Diego el Cigala, Tomatito o Vicente Amigo.

Ha publicado varios álbumes destacados como Descarga for Monk, Origins o Piano y Copla, en los que reinterpreta a maestros del jazz como Thelonious Monk y Bud Powell desde una óptica flamenca. La crítica internacional ha elogiado su brillante técnica y creatividad.

Además, es autor de composiciones orquestales y arreglos para formaciones sinfónicas. Compagina su actividad artística con la docencia en Berklee y otras instituciones, y lidera el Piano Flamenco Institute de Nueva York.

Con un estilo personal, profundamente arraigado e innovador, Alex Conde se ha consolidado como una figura clave en el panorama del jazz flamenco contemporáneo.

Nacido en Bocairent (Vall d’Albaida) y residente en Madrid, el baterista de jazz Miquel Asensio se ha convertido en una de las baquetas más solicitadas de la escena estatal. Titulado Superior en Jazz por el Conservatorio de Valencia (2012) y alumno Erasmus en la Royal College of Music de Estocolmo (2011), completó su formación con seminarios de Antonio Sánchez y Nasheet Waits.

Desde 2006 trabaja como sideman de lujo junto a artistas como Perico Sambeat, Andrea Motis, Javier Colina, Albert Sanz, Jorge Rossy, Pablo Martín Caminero, Sedajazz Big Band o Toni Belenguer, entre otros. Su groove lo ha llevado a escenarios internacionales como el Blue Note de Tokio y a festivales de referencia como Jazz Baltica (Alemania), San Sebastián, Barcelona o Getxo.

Paralelamente lidera su propio proyecto: Senda Nova (2015) marcó su debut discográfico, seguido por Biotza (2020) y She (2022), este último profundizando en una fusión de melodías íntimas con polirritmias modernas. Estos trabajos combinan composiciones originales y reinterpretaciones contemporáneas del hard-bop, y se han presentado en salas como el Jimmy Glass o el Palau de la Música de Valencia.

Miquel Asensio compagina su actividad artística con la docencia en escuelas madrileñas y talleres de jazz, consolidándose como una voz rítmica imprescindible de la nueva generación valenciana.

Óscar Albuixech Navarro es un guitarrista con alma curiosa, que ha hecho de la música su brújula vital. Nacido en Villena (Alicante), empezó tocando las cuerdas de su guitarra entre clases de conservatorio y tardes de ensayo, hasta que su pasión lo llevó a formarse en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, con una mochila llena de premios y aprendizajes.

No se ha conformado solo con tocar — también ha explorado cómo la música puede acompañar, mejorar la calidad de vida de las personas y abrir nuevos caminos de expresión y bienestar. Es máster en Musicoterapia por la Universidad de Alcalá y máster en Investigación Musical por la UNIR, lo que le ha permitido aplicar su conocimiento tanto en el escenario como en el aula o en sesiones de musicoterapia.

Ha aprendido de grandes guitarristas clásicos y también ha bebido del jazz y la música brasileña, con una mirada abierta a todos los géneros. Ha tocado en orquestas, cuartetos, bandas de jazz, colaborado en grabaciones y producido música para documentales y cortos. Su proyecto personal más reciente, Hum/s, mezcla tecnología, creatividad y sonido en estado puro.

Además, es un apasionado de la enseñanza y la acción social: ha sido profesor en muchas escuelas y conservatorios, y ha acompañado con la música a personas en momentos tan diversos como el embarazo, el dolor crónico o el autismo, a través de la asociación que cofundó: Comusicarte.

Hoy en día sigue transmitiendo su amor por la guitarra clásica en conservatorios de la Comunidad Valenciana, combinando tradición, innovación y mucha vocación.